Salon Ma ما | II. Edition: Atmen zwischen den Rissen!

Salon Mã ما – II – Atmen zwischen den Rissen!

Was entsteht, wenn fünf Künstler*innen sich begegnen, ohne fertiges Ergebnis, ohne feste Rollen? Abend II der dreiteiligen Reihe von Salon Mã ما verdichtet sich zu Dialog, Spannung und kollektiver Intensität. Unterschiedliche Impulse treffen aufeinander, Reibungen und Entscheidungen werden herausgefordert.

Musik, Performance, Bild verweben sich zu einer Live-Situation, die im Moment entsteht. Jede*r bringt eine Idee mit – etwas, das „schon immer ausprobiert werden wollte“.

Mã ما bedeutet „Wir“: kein festes Wir, sondern ein offenes, tastendes. Ein Wir, das im gemeinsamen Tun wächst. Ein Abend zwischen Stille und Klang, Nähe und Risiko – und dem Atemzug eines kollektiven Prozesses in einer zerrissenen Zeit.

Zu Gast in dieser zweiten Edition sind:

Neda Navaee// ist eine international renommierte Fotografin, die sich auf Porträts klassischer Musiker*innen spezialisiert hat. Als geborene Kosmopolitin, die ihre Kindheitsjahre im Iran, in Frankreich und in den USA verbrachte, entschied sie sich zunächst, ihre künstlerische Ausdrucksform durch die Musik zu finden. Als Pianistin trat sie auf der ganzen Welt auf. Bevor sie nach Berlin zog, lebte sie zehn Jahre in New York City, wo sie außerdem Dozentin an der New York University (NYU) war.

nedanavaee.com

noufān نوفان & Oliver Doerell// trafen sich 2015 zwischen Teheran und Berlin. Getrieben von dem Drang, eine gemeinsame Stimme aus Wut und Poesie zu entdecken, brachten sie vor drei Jahren noufān zum Leben. Ihr Sound bewegt sich durch Post-Punk und Kraut, getragen von Trompeten, unaufhörlichen Beats, Noise und Farsi-Poetry.

noufan.bandcamp.com

Vincent Bahar// ist eine schwedisch-iranische Komponistin, Regisseurin und interdisziplinäre Künstlerin, deren Arbeit zwischen experimenteller, westlicher klassischer und iranischer Musiktradition oszilliert. Durch Sufi-Rhythmen auf der Daf, Improvisation und elektroakustische Klänge schafft sie körperlich tiefgreifende Performances, die alte musikalische Praktiken mit zeitgenössischer Technologie verschmelzen lassen und das Publikum zu einem verkörperten, emotional aufgeladenen Hörerlebnis einladen.

Vivian Assal Koohnavard// ist eine schwedisch-iranische Tänzerin und Choreografin beim Staatsballett Berlin, deren Arbeit zwischen klassischem Ballett und zeitgenössischen Bewegungspraktiken oszilliert. Ausgehend von ihrem iranischen Erbe betrachtet sie den Körper sowohl als Instrument als auch als Archiv und erforscht Bewegung als Form von Erinnerung, Ausdruck und Transformation. Ihre Performance zeichnen sich durch Intensität und physische Präsenz aus, indem sie athletische Präzision mit einer zutiefst persönlichen künstlerischen Stimme verbinden.

Kuratiert von Modjgan Hashemian
hashemian.biz

This is united salon @gruenersalon.berlin!